Gå videre til hovedindholdet

ANMELDELSE: Artifact - Et debutalbum, der maler med den brede pensel!

Et lydbillede, der blæser dig omkuld!
Albumaktuelle PIQAIA viser, hvad de kan med deres første album! Det der møder én er et lydbillede, der blæser én omkuld med hårde rytmer, melodisk guitar, god vokal og en fantastisk energi. Alt sammen samlet i et album, der lægger sig et sted mellem den Progressive Metal og Melodisk Hård-Rock.

Raindrops er som regnen, der falder.
Åbningsnummeret Raindrops er som regnen, der falder; kaotisk, men med en paradoksal harmoni over sig, som både kan give en et roligt øjeblik, men også rive en med i den vilde strøm af energi.
Der er hele tiden et nyt indtryk, der kæmper for ens opmærksomhed, men det hele væves sammen og skaber et samlet billede af lyde, der har fået redaktionen til at vælte af pinden.
Og med den åbning, så er stilen for resten af albummet lagt - en paradoksal, kaotisk harmoni.
Det kan være svært at se på enkelte numre, da det hele nærmest filtres ind i hinanden og det ene nummer flyder nemt over i det næste.
En af de numre, der skiller sig lidt ud på albummet (og, synes vi, fortjener lidt opmærksomhed) er Parabel.
Dette nummer distingveres fra resten sangene på albummet ved at være meget mere roligt end resten og er faktisk et dejligt afbræk i den ellers konstante energi der leveres.

Artifact er et album, der kræver en vaks lytter
Fra første til sidste nummer er her et album, der kalder på og nærmest kræver ens fulde opmærksomhed. Andet ville også være at gøre albummet en bjørnetjeneste.  På "kun" fem numre formår PIQAIA at fylde hele 36 minutter ud og der er noget for pengene hele vejen. Som tidligere nævnt, er der konstant nye indtryk, der trænger sig på, og man kan mærke at alle mand i kvintetten fylder en plads ud, og bidrager med noget til oplevelsen. Og en oplevelse, det er det virkelig. Kvintetten spiller tight og taktfast. Alt dette gør, at pladen indehoder mange forskellige øjeblikke, fra clean vokal til growl, fra jordnære riffs til spacey sekvenser, fra rolige, stille øjeblikke til jagende, hurtige sekvenser hvor energien vælter ud af højttaleren. Det er et album, som har meget at byde på og vil du gøre dig selv en tjeneste, så tag dig tid til at lytte hengivent og dyk ned i detaljerne.

Redaktionens favorit:
Fra redaktionens side anbefaler vi pladens titelnummer: Artifact
Her fanger man bedst PIQAIAs fantastiske blanding af melodisk guitar og hårde metal riffs. Den er mere simple i sin fremtræden sammenlignet med resten af albummet og er derved en perfekt afslutning på et album, hvor man sidder tilbage med en følelse af at være blevet mættet - og så endda uden, det tager noget fra den øvrige del af albummet!

Kommentarer

Populære opslag fra denne blog

Märkbar - mere end bare en tilrøget bar!

Märkbar - Småt med plads, masser af charme  På Vesterbrogade, i et kælderlokale, ligger der en lille tilrøget bar. Der kan sidde fem mennesker ved baren og resten af lokalet vil nok kunne blive fyldt ud af et fodboldhold. Indretningen er en smule aparte, stemningen er god og på anlægget bliver der spillet rock og metal. Stedet hedder Märkbar og er mere end bare en tilrøget bar. Det er et lille sted, men et godt sted. Grunden til at et musikmedie er interesseret i en rockbar er, at en gang om måneden rydder Märkbar den ene ende af lokalet for at give plads til et band. Danish Underground har været forbi deres månedlige koncert og fik talt med Märkbars afvikler, Stiw. Musikprofil - Undergrund Stiw fortæller, at Märkbar er et sted for rock, punk og metal, og er som bar inspireret af rockbarene fra Berlin. Stiw slår også fast, at Märkbar først og fremmest er en bar. Med det sagt, giver de plads til live musik; og med de bands der spiller på Märkbar, kan man godt kalde musikprofi

Mød The Bowdashes

Historien starter for år tilbage , da veninderne Nana Nørgaard og Linn Holm møder hinanden som teenagere. Gennem årene spiller de sammen i forskellige sammenhænge herhjemme, men også i Paris. I 2015 opstår deres seneste musikalske eventyr i form af The Bowdashes. Hvis navnet ringer en klokke, er det sandsynligvis på grund af deres rå og medrivende lyd, men det kan også skyldes, at duoen har spillet flere koncerter sammen med Velvet Volume og Nelson Can. Selvbeskrevet som ”Desert punk” , en støvet og forvrænget musik, der efter bandets eget udsagn nødigt skal blive for pænt, men fortsat må indeholde en melodisk sound i sit hjerte, som var det en blanding af Indie Rock og en Western stemning, med et hint af New Wave. Det hele blandes sammen og resulterer i en rå, punket og ligefrem attitude. Musikken er centreret om nogle tunge riffs og en dejlig, karismatisk vokal. De to elemtenter komplementerer hinanden godt, og sender hurtigt én til de støvede hjulspor på tværs af ørkenen.

Shamash er træt af den bløde danske metal scene!

Er dansk Black Metal for sikkert og for blødt? Det er det i hvert fald, hvis mans spørger A fra Shamash. Hør om Shamash, der gik fra et soloprojekt til et four-piece Black Metal band, som søger at finde grænsen for, hvad Black Metal kan. Jeg sidder på en lokal bar, da en ung mand med solbriller, læderjakke og langt sort hår sætter sig ned overfor mig. Det er frontmanden for Black Metal bandet Shamash. Han beder mig kalde ham A. Da han ser mit undrende blik, fortæller han, hvordan alle i bandet ikke bruger deres rigtige navn i forbindelse med bandet og forsætter: ”Nogen ville nok mene, det er kunstnernavne. Personligt bruger jeg selv A, fra mit mellemnavn, så ikke et egentligt kunstnernavn. Men for mig er det lige så meget et alter ego, fordi vi på en måde bliver nogle lidt andre mennesker, når vi spiller musik og er på scenen. Personligt, når jeg arbejder kreativt og religiøst derhjemme, så er det med et andet mind-set end når for eksempel vi to taler sammen her.” Videre fortæller